التدرجات الشبكية (Mesh Gradients) هي إحدى الميزات الجديدة البارزة في Affinity V3 (Affinity by Canva)، والتي تم إضافتها مع الإصدار الذي صدر في أكتوبر 2025.
تتيح هذه الأداة إنشاء مزيج ألوان معقد وسلس داخل شكل واحد، مع تحكم دقيق في كل نقطة لونية (color stop) وخطوط الشبكة، مما ينتج تأثيرات ثلاثية الأبعاد، ظلال ناعمة، أو تصاميم فنية متقدمة دون الحاجة إلى طبقات متعددة أو أدوات خارجية.
تُعد هذه الميزة بديلاً قوياً لـ Gradient Mesh في Adobe Illustrator، وهي متاحة مجاناً تماماً داخل Vector Studio. فيما يلي دليل شامل يشرح كيفية استخدامها خطوة بخطوة، مع الإعدادات الأساسية والمتقدمة، ونصائح لتحقيق أفضل النتائج في عام 2026.
ما هي التدرجات الشبكية Mesh Gradients ومتى تستخدم؟
تعمل التدرجات الشبكية من خلال إنشاء شبكة من النقاط داخل الشكل، حيث يتم تعيين لون لكل نقطة، ثم يتم مزج الألوان بينها بشكل سلس. هذا يسمح بإنشاء انتقال ألوان معقد يتبع شكل الكائن بدقة، وهو ما يصعب تحقيقه باستخدام التدرجات الخطية أو الدائرية العادية.
تُستخدم بشكل شائع في:
- إنشاء خلفيات فنية أو تأثيرات ثلاثية الأبعاد.
- تصميم أشكال عضوية مثل الكرات، الظلال، أو الجلود.
- إضافة عمق للشعارات أو الرموز دون استخدام طبقات إضافية.
- إعداد تصاميم للطباعة أو الشاشات الكبيرة مع انتقال ألوان ناعم.
كيفية الوصول إلى التدرجات الشبكية والبدء في الاستخدام
افتح Affinity V3 وأنشئ مستنداً جديداً (File > New أو Ctrl+N / Cmd+N).
أنشئ أو حدد شكلاً:
استخدم أدوات مثل Rectangle Tool، Ellipse Tool، أو Pen Tool لإنشاء كائن متجه.
يجب أن يكون الكائن متجهياً (vector) وليس صورة نقطية.
انتقل إلى Vector Studio:
في الشريط العلوي، اختر Vector Studio (أو استخدم أيقونة التبديل بين الاستوديوهات).
اختر أداة التعبئة (Fill Tool):
اضغط على أيقونة Fill Tool في شريط الأدوات الجانبي (اختصار: G).
حدد نوع التدرج الشبكي:
في شريط السياق العلوي (Context Toolbar):
Context: اختر Fill (أو Stroke إذا كنت تريد تطبيقها على الحدود).
Type: اختر Mesh.
ستظهر الشبكة تلقائياً:
ستظهر شبكة من النقاط والخطوط داخل الشكل، مع نقطة لونية واحدة افتراضية في الوسط.
دليل خطوة بخطوة للمبتدئين
1- حدد الشكل وتأكد من أنه محدد (إطار أزرق حوله).
2- اختر Fill Tool وحدد Mesh كما وصف أعلاه.
أضف نقاط لونية جديدة:
- انقر مرة واحدة داخل الشبكة لإضافة نقطة لونية جديدة
- لإضافة نقاط متعددة في وقت واحد: اضغط Shift + انقر لتحديد عدة
- نقاط، ثم انقر مرة أخرى لإضافة.
غير ألوان النقاط:
- انقر على أي نقطة لونية لتحديدها.
- في شريط السياق أو لوحة الألوان (Color Panel)، اختر اللون الجديد.
- يمكن سحب النقطة لتغيير موقعها داخل الشكل.
عدل الشبكة:
- اسحب خطوط الشبكة لتعديل شكل الانتقال.
- لإزالة نقطة: حددها ثم اضغط Delete.
احفظ التغييرات:
لا تحتاج إلى زر Apply؛ التغييرات تطبق فوراً.
ابدأ بأشكال بسيطة مثل دائرة أو مربع لفهم كيفية عمل الشبكة.
- ربما يهمك: متى يصل Affinity V3 إلى iPad
الإعدادات المتقدمة ونصائح لتحسين النتائج مع Mesh Gradients
| الإعداد / الخيار | الوصف | توصية للمبتدئين | توصية للمحترفين |
|---|---|---|---|
| إضافة نقطة لونية | انقر داخل الشبكة | ابدأ بـ 4-6 نقاط فقط | أضف نقاطاً متعددة في المناطق ذات التفاصيل العالية |
| تعديل اللون والشفافية | اختر اللون من Color Panel | استخدم ألوان متشابهة أولاً | أضف شفافية (Opacity) لتأثيرات طبقات ناعمة |
| سحب خطوط الشبكة | يغير شكل الانتقال بين النقاط | تجنب السحب الشديد في البداية | استخدم لإنشاء تأثيرات ثلاثية الأبعاد أو ظلال |
| حذف نقطة | حدد النقطة ثم Delete | احذف النقاط الزائدة فقط | احذف نقاطاً لتبسيط الشبكة وتقليل التعقيد |
| تكرار الشبكة (Duplicate) | انسخ الشكل مع الشبكة (Ctrl+J / Cmd+J) | مفيد للتجربة | استخدم لإنشاء طبقات متعددة مع تغييرات طفيفة |
نصائح عامة لاستخدام Mesh Gradients
1- ابدأ بألوان متشابهة (مثل درجات الأزرق) لتجنب الفوضى في البداية.
2- استخدم الشفافية (Opacity) على بعض النقاط لإنشاء تأثيرات ضوء أو ظل.
3- للتصاميم المعقدة، أنشئ عدة أشكال فوق بعضها مع شبكات مختلفة، ثم رتبها في الـ Layers Panel.
إذا كانت النتيجة تبدو غير سلسة، زد عدد النقاط في المناطق الانتقالية.
يمكن حفظ الشبكة كـ Swatch لإعادة استخدامها في مشاريع أخرى.
أمثلة متقدمة لتطبيقات التدرجات الشبكية (Mesh Gradients) في Affinity V3
التدرجات الشبكية (Mesh Gradients) في Affinity V3 تتيح إمكانيات إبداعية متقدمة جداً، خاصة في إنشاء تأثيرات تبدو واقعية أو فنية معقدة دون الحاجة إلى طبقات كثيرة أو أدوات خارجية. فيما يلي أبرز الأمثلة المتقدمة التي يستخدمها المصممون المحترفون في عام 2026، مع شرح كيفية تنفيذ كل مثال عملياً داخل Vector Studio.
1. إنشاء كرة أو جسم ثلاثي الأبعاد واقعي (Photorealistic Sphere / 3D Orb)
الاستخدام الشائع: تصميم أيقونات، شعارات معدنية، أو عناصر UI مع تأثير لمعان وانعكاس ضوئي.
الخطوات المتقدمة:
أنشئ دائرة (Ellipse Tool) كاملة.
طبق Mesh Gradient عبر Fill Tool > Type: Mesh.
أضف نقاط لونية رئيسية:
نقطة مركزية علوية: أبيض فاتح أو أصفر فاتح (Opacity 80-100%) لتأثير الضوء.
نقاط حواف: ألوان داكنة (مثل أزرق داكن أو أسود) مع شفافية منخفضة في الأطراف.
نقاط وسطية: درجات انتقالية (مثل أزرق متوسط → أزرق فاتح) لإنشاء ظلال ناعمة.
اسحب خطوط الشبكة لتركيز الضوء في الزاوية العلوية اليسرى، وشد الشفافية في الحواف السفلية لإحساس بالعمق.
أضف طبقة علوية رفيعة (Highlight) بدائرة صغيرة مع Mesh Gradient أبيض-شفاف للـ “lens flare”.
نصيحة متقدمة: استخدم Opacity منخفضة (20-40%) على بعض النقاط الخارجية لإنشاء تأثير glow ناعم، ثم أضف Gaussian Blur خفيف (Live Filter) إذا لزم الأمر.
2. تأثير معدني أو لمعان (Metallic / Chrome Effect)
الاستخدام: شعارات فاخرة، أزرار UI، أو عناصر 3D في التصميم الرقمي.
الخطوات:
أنشئ شكل (مثل مستطيل مدور أو نص محول إلى منحنيات).
أضف Mesh Gradient مع ألوان معدنية: رمادي فاتح → أبيض → رمادي داكن → أسود.
ركز النقاط البيضاء في خطوط رفيعة لإنشاء انعكاسات خطية (مثل شريط لمعان أفقي).
استخدم نقاط شفافة (Opacity 0%) في بعض المناطق لإنشاء “ثقوب” أو انتقال إلى الخلفية.
أضف طبقة علوية مع Mesh Gradient أبيض-شفاف لتأثير الضوء الساطع.
نصيحة: للحصول على مظهر كروم حقيقي، اجعل الانتقالات حادة نسبياً (قلل عدد النقاط وزد Curve-fitting Tolerance إذا أمكن)، ثم أضف Outer Glow أو Bevel/Emboss من Layer Effects.
3. خلفيات عضوية أو مجردة (Organic / Abstract Backgrounds)
الاستخدام: خلفيات للبوسترات، غلافات يوتيوب، أو تصاميم رقمية فنية.
الخطوات:
أنشئ مستطيل كبير يغطي الصفحة.
أضف 8-12 نقطة لونية عشوائية بألوان متكاملة (مثل أزرق → أرجواني → وردي → أخضر).
اسحب خطوط الشبكة بشكل منحني وعشوائي لإنشاء تدفق عضوي (تجنب الخطوط المستقيمة).
أضف نقاط شفافة في الزوايا لتتلاشى الخلفية تدريجياً.
كرر الشكل (Duplicate) مع تغيير طفيف في الألوان لإنشاء طبقات متعددة، ثم غير Blending Mode إلى Overlay أو Soft Light.
نصيحة متقدمة: استخدم ألوان من لوحة Swatches المخصصة للحفاظ على تناسق الألوان عبر المشروع، وجرب إضافة Noise Filter خفيف لإحساس بالملمس.
4. ظلال ناعمة واقعية أو تأثير عمق (Realistic Shadows / Depth Mapping)
الاستخدام: تحت الشعارات، النصوص، أو العناصر لإضافة بعد.
الخطوات:
أنشئ شكل ظل (مثل بيضاوي مشوه تحت كائن رئيسي).
طبق Mesh Gradient مع ألوان داكنة (أسود أو رمادي) في الوسط، وشفافية عالية (Opacity 0-20%) في الحواف.
ركز النقاط الداكنة في المنطقة المقابلة لمصدر الضوء.
اسحب خطوط الشبكة لتوزيع الظل بشكل طبيعي (أكثر كثافة قرب الكائن، أقل في الأطراف).
أضف Gaussian Blur خفيف (Live Filter) لتليين الحواف.
نصيحة: استخدم Blending Mode Multiply للظل ليندمج بشكل طبيعي مع الخلفية.
5. تأثير جلد أو نسيج (Skin / Fabric Texture Simulation)
الاستخدام: رسوم توضيحية للشخصيات، أو تصاميم واقعية.
الخطوات:
أنشئ شكل الجلد أو القماش.
أضف نقاط لونية متعددة بدرجات لون البشرة أو القماش (وردي فاتح → بني → أحمر خفيف).
أضف نقاط صغيرة عشوائية بألوان داكنة/فاتحة لإنشاء “مسام” أو تجاعيد.
زد عدد النقاط في المناطق ذات التفاصيل (مثل المفاصل أو الطيات).
أضف Noise أو Grain Filter خفيف لإحساس بالملمس.
نصيحة: للجلد الواقعي، استخدم ألوان دافئة في الوسط وباردة في الحواف لتأثير الإضاءة الجانبية.
نصائح عامة للاستخدام المتقدم
- تقليل التعقيد: إذا أصبحت الشبكة معقدة جداً (أكثر من 20-30 نقطة)، قسم الشكل إلى أجزاء منفصلة وطبق Mesh Gradient على كل جزء.
- حفظ كـ Swatch: بعد إنشاء تدرج جيد، اسحبه إلى Swatches Panel لإعادة استخدامه.
- الجمع مع أدوات أخرى: استخدم Mesh Gradient مع Transparency Tool أو Layer Effects (مثل Outer Glow أو Inner Shadow) لتعزيز العمق.
- الأداء: على مشاريع كبيرة، قلل عدد النقاط قدر الإمكان لتجنب التباطؤ.
هذه الأمثلة تغطي معظم التطبيقات المتقدمة التي يستخدمها المصممون في Affinity V3 حالياً. جربها على أشكال مختلفة لترى الإمكانيات الكاملة لأداة Mesh Gradients
الخلاصة
التدرجات الشبكية Mesh Gradients في Affinity V3 توفر تحكماً دقيقاً ومرناً في مزج الألوان داخل شكل واحد، مما يجعلها أداة قوية لإنشاء تصاميم احترافية بسرعة.
مع بعض التجربة في إضافة النقاط وتعديل الشبكة، يمكن تحقيق نتائج مذهلة تنافس الأدوات المدفوعة. جربها على أشكال مختلفة لتتعرف على إمكانياتها الكاملة.
التعلم المنظم والموجّه هو الذي يختصر سنوات من التجربة العشوائية ويقلل الإحباط. دورة Illustrator Mega Course صُممت خصيصًا لتكون طريقك المختصر نحو الاحتراف، مع خطة واضحة، مشاريع حقيقية، ملفات جاهزة، ودعم مباشر حتى تصل إلى نتائج ملموسة.
كثير من الدارسين تجاوزوا مرحلة التخبط وبدأوا يحققون دخلًا من الفريلانس خلال أسابيع قليلة. إن كنت مستعدًا لتخطي العقبات والبدء في الإنتاج الاحترافي، فهذه فرصتك:
انضم إلى الدورة 